Большинство посетителей музеев проводят с произведением искусства меньше половины минуты. Мы бросаем взгляд, читаем пояснение и идем дальше. Искусство превращается в серию быстрых впечатлений: приятных, иногда поразительных, как правило, мимолетных. Иногда это лишь повод сделать снимок.
А что, если попробовать совершенно иное? Смотреть не секунды, а минуты, не торопясь. Позволить восприятию, эмоциям и пониманию разворачиваться в собственном темпе.
В недавнем исследовании, проведенном в Пенсильванском музее в Филадельфии, была проверена гипотеза о том, что замедление темпа осмотра произведений искусства меняет их восприятие. Возможно, ни для кого не стало неожиданностью, но мы обнаружили, что это действительно так. Однако то, как это меняет восприятие, говорит нам о более глубоком понимании природы эстетических взаимодействий.
Время — важный компонент
Эстетический опыт — это не единичный момент, это процесс. Зрители проходят через несколько фаз при взаимодействии с искусством: сенсорная регистрация, эмоциональный отклик, интерпретация и осмысление. Эти психологические и нейронные реакции не являются ни жесткими, ни последовательными, а интерактивными, и их развитие происходит со временем.
В нашем исследовании посетители рассматривали музейные экспонаты при разных условиях. В одном случае они свободно изучали их без какого-либо руководства, как обычно. В другом случае они участвовали в структурированном упражнении по медленному рассматриванию, длившемся 15 минут. Исследователь устно направлял зрителей, предлагая им сначала обратить внимание на сенсорные особенности, затем на эмоциональные реакции и, наконец, на вопросы о значении: откуда взялся объект, что он может означать и как он связан с их жизнью.
Сами по себе эти предметы были артефактами богатых культур из африканской и индейской галерей. Каждый обладал сложной эмоциональной, исторической и символической составляющей. Эти объекты не дают очевидных интерпретаций с первого взгляда.
Оказалось, что людям не просто больше нравились предметы, если они дольше на них смотрели. На самом деле, симпатия практически не менялась. Вместо этого произошло нечто более тонкое и интересное.
Впечатления и глубина
Когда зрители рассматривали объекты медленно, они оценивали их как более красивые. Это различие имеет значение. Симпатия часто возникает быстро. Она может отражать знакомство с объектами или немедленное предпочтение. Красота, напротив, представляет собой более сложную оценку, очевидно, усиливаемую сознательным вниманием к форме, ощущениям и пониманию, а также их интеграцией. Медленное рассматривание не делало объекты более легкими для восприятия или более интересными. Скорее, оно заставляло зрителей воспринимать их по-другому. Красота возникала не из мгновенного удовольствия, а из вовлеченности, которая позволяла накапливаться различным уровням реакции.
Этот результат помогает объяснить парадокс, с которым многие люди сталкиваются в музеях: некоторые произведения искусства вызывают сильные или прекрасные чувства, даже если они не являются приятными в общепринятом смысле. Наши выводы предполагают, что красота может возникать именно тогда, когда у зрителей есть время, чтобы взаимодействовать с произведением искусства, выходя за рамки поверхностной оценки.
Замедление темпа также меняет чувства людей. Участники, которые смотрели медленно, сообщали о большем сострадании, восторге и осознании. Это не тривиальные эмоции. Сострадание предполагает эмпатию к другим, даже несмотря на культурные или исторические различия, и желание предпринять полезные действия. Восхищение отражает погружение, чувство сопричастности к происходящему. Осознание указывает на обучение и рост. Важно отметить, что медленный осмотр не усиливал негативные эмоции, такие как разочарование или гнев. Если зритель проводил больше времени с непривычными или сложными объектами, это не делало осмотр неприятным, а напротив, это давало зрителям возможность узнать больше о себе.
Также было отмечено, что чем дольше зрители осматривали объекты, тем лучше они понимали смыслы, в них заложенные, о чем сообщали сами участники. Те, кто рассматривал объекты не спеша, более чем в два раза чаще заявляли, что это улучшило их понимание, чем те, кто рассматривал их бегло. Если рассуждать не только на основе самих данных, то эта закономерность указывает на то, что эмоциональное вовлечение и понимание могут взаимно дополнять друг друга. Чувство, притягиваемое произведением искусства, может подготовить почву для озарения; осмысление объекта может углубить эмоциональный отклик. Эстетические переживания, вероятно, будут иметь рекурсивный характер, если им дать время.
За пределами музеев: присутствие в настоящем моменте
Эти выводы могут иметь значение для музейного образования и кураторской практики. Они предполагают, что приглашая посетителей замедлить темп, без перегрузки их информацией, вы углубляете их вовлеченность, не отталкивая и не утомляя.
Но последствия этого гораздо шире. Мы живем в культуре, которая все больше вознаграждает скорость и эффективность: быстрые суждения, быстрое потребление, быстрые реакции. Однако многие из наиболее ценных для нас переживаний — понимание другого человека, осмысление сложных идей, встреча с красотой — разворачиваются медленно, а не в спешке. «Неспешное созерцание» предлагает небольшой, но мощный контрпример. Он показывает, что изменение темпа взаимодействия может изменить качество переживаний. Не за счет добавления большего количества контента, а за счет создания большего пространства для реализации того, что уже есть.
Эта идея перекликается с более широкими «медленными» процессами: медленной едой, медленной ходьбой, медленным чтением — все они противостоят идее, что эффективность является высшей ценностью. Возможно, наиболее важный вывод вовсе не об искусстве. Умение смотреть медленно — это способ взращивать терпение, выносить неопределенность, сопротивляться преждевременному завершению и позволять смыслу проявляться. В этом смысле медленное созерцание — это не столько техника, сколько практика. Это развитие склонности к присутствию в настоящем моменте.
Сообщение Привычка долгого взгляда: почему важно дать впечатлениям время появились сначала на Идеономика – Умные о главном.